สมมติว่าแนวคิดของ Turbull เกี่ยวกับ “รัฐบาลในศตวรรษที่ 21” นั้นตั้งอยู่บนความเข้าใจที่ว่าประชาสังคมที่มีสุขภาพดีและการถกเถียงเรื่องคุณค่าทางเศรษฐกิจที่ตอบสนอง แนวคิดใหม่ จินตนาการ ความประหลาดใจ และความแตกต่าง สมมติว่ายังยอมรับว่าศิลปะเป็นศูนย์กลางของการสนทนาระดับชาติเนื่องจากความสามารถของพวกเขาในการบอกความรู้สึกว่าเราเป็นใคร เราทำงานอย่างไร และทำไมเราถึงให้คุณค่ากับสิ่งที่เราทำ
เมื่อสิ่งนี้เกิดขึ้นแล้ว เราสามารถเริ่มต้นด้วยการตระหนักถึงทรัพย์สิน
ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของศิลปะ ซึ่งก็คือศิลปิน เมื่อสังคมสนับสนุนศิลปิน มันก็สนับสนุนผลประโยชน์ทั้งหมดที่เกิดขึ้นจากการสร้างผลงานของพวกเขา
ท้ายที่สุดแล้วงานศิลปะไม่ได้เป็นเพียงสิ่งที่ดูหรือสัมผัสเท่านั้น แต่ยังรวมถึงกิจกรรมทางสังคมและเศรษฐกิจทั้งหมดที่สนับสนุนการสร้างสรรค์และการเผยแพร่
เมื่อใช้แบบจำลองนี้ นโยบายวัฒนธรรมจำเป็นต้องได้รับการแจ้งโดยผู้ที่อยู่นอกศิลปะซึ่งได้รับประโยชน์ทั้งทางตรงและทางอ้อมจากกิจกรรมทางศิลปะ เช่น การศึกษา สวัสดิการ วิทยาศาสตร์ กีฬา และอุตสาหกรรมวัฒนธรรมที่เกี่ยวข้อง มันไม่ใช่ความคิดใหม่เท่าการวางแนวทางใหม่ ตัวอย่างเช่น คณะกรรมาธิการยุโรปให้ความสำคัญกับกิจกรรมทางวัฒนธรรมผ่านพอร์ตการลงทุนทางเศรษฐกิจและการเมือง ฉันจะสำรวจตัวอย่างอื่นๆ ในรายละเอียดด้านล่าง
ในการเริ่มต้น นโยบายวัฒนธรรมจำเป็นต้องได้รับการแจ้งโดยการมีส่วนร่วมข้ามภาคส่วน
เมื่อประมาณ 30 ปีที่แล้ว Juan Davila ศิลปินชาวออสเตรเลียได้แนะนำเราว่า:
เราควรหาบทสนทนาที่ถือว่าตัวเราเป็นความแตกต่าง ไม่ใช่เป็น “สิ่งอื่น” ที่อยู่รอบข้าง แต่เป็นความขัดแย้งที่ยั่งยืน
พูดง่ายๆ คือ Davila กำลังบอกว่าเราต้องมองประเทศออสเตรเลียไม่ใช่จากที่คนอื่นมองเรา แต่มองจากตัวเรา ความแตกต่างของเรามีความสำคัญต่อตัวตนของเรา การระบุพวกเขาต้องการการไตร่ตรองตนเองอย่างมั่นใจและชาญฉลาด
ดังนั้นเราจึงจำเป็นต้องกำหนดนโยบายด้านศิลปะใหม่เพื่อสะท้อน
ถึงภูมิศาสตร์และความหลากหลายทางวัฒนธรรมของเรา เราต้องมองข้ามการตั้งค่าเริ่มต้นในปัจจุบันของเรา ซึ่งเป็นกระบวนทัศน์ที่อิงตามแนวทางของแองโกลอเมริกันที่ดักเราไว้ในอดีตอาณานิคม และมองหาที่อื่นในเอเชีย ยุโรป และอเมริกาใต้เพื่อหาแนวคิดและกระบวนการที่จะขับเคลื่อนวิธีคิดใหม่
มีความแตกต่างพื้นฐานและแปลกประหลาดระหว่างเกาหลีและออสเตรเลียในประวัติศาสตร์การเมือง ภูมิศาสตร์ และการเมืองวัฒนธรรม แต่การพัฒนาทางวัฒนธรรมที่น่าอัศจรรย์ของเกาหลีคือคำแนะนำในคุณค่าของการทำความเข้าใจความซับซ้อนของเอกลักษณ์ประจำชาติ และศูนย์กลางของศิลปะในการกำหนดและสื่อสารมัน
ตัวขับเคลื่อนหลักของการพัฒนานี้แท้จริงแล้วคือตัวตน หรือ หยิบยกมาจาก Davila ความต้องการที่จะเข้าใจและสื่อสารถึงคุณค่าของส่วนที่บ่งบอกความเป็นตัวของตัวเอง เพื่อแยกแยะตัวเองออกจากผู้อื่น วัฒนธรรมทางการเมืองของเกาหลีเข้าใจว่าเพื่อให้เข้าใจถึงแรงจูงใจทางเศรษฐกิจ ลักษณะนิสัยและความรู้สึกของคนเกาหลีขั้นพื้นฐานจำเป็นต้องได้รับการอธิบาย สื่อสารและชื่นชมไปทั่วโลก
กระแสเกาหลี ที่ไม่หยุดยั้ง(ฮันรยู)ของละครน้ำเน่า นิตยสาร ภาพยนตร์ แฟชั่น ดนตรีป๊อป ทัศนศิลป์ และศิลปะการแสดง ได้สร้างปรากฎการณ์ที่ส่งผลกระทบต่อส่วนที่เหลือของเอเชีย แม้แต่จีนยังถูกโจมตี
ความคิดริเริ่มที่สำคัญได้รักษา Hallyu รวมถึงโควต้าภาพยนตร์เกาหลีการจัดตั้งมหาวิทยาลัยศิลปะแห่งชาติเกาหลี (KNUA) และ Asian Culture Hub City ใน Gwangju แนวคิดที่ทะเยอทะยานในการออกแบบเมืองที่เชื่อมโยงความคิดและการปฏิบัติทางศิลปะกับท้องถิ่นและภูมิภาค คำถามเกี่ยวกับเอกลักษณ์ของเอเชีย
ด้วยการชื่นชมคุณค่าของศิลปินในฐานะผู้ไกล่เกลี่ย ผู้สื่อสาร และล่าม วัฒนธรรมสามารถมีบทบาทสำคัญในการสร้างเอกลักษณ์ของเกาหลีร่วมสมัยผ่านการเล่าเรื่องที่ชัดเจนซึ่งสะท้อนไปทั่วโลก
ความคิดของบราซิล
ทิศทางที่คล้ายกันเกิดขึ้นในบราซิลในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ วัฒนธรรมเป็นโดเมนของภาคเอกชน จนกระทั่งในปี 2546 รัฐบาลชุดใหม่ตัดสินใจว่าศิลปะจะกลายเป็นจุดอ้างอิงสำหรับการพัฒนาทางสังคมและเศรษฐกิจของประเทศ ความหลากหลายทางวัฒนธรรมของบราซิลได้รับการยืนยันผ่านPontos de Cultura (จุดวัฒนธรรม) ซึ่งทำหน้าที่เหมือนเชือกดึงกลุ่มและความคิดริเริ่มมากกว่า 4,600 กลุ่มมารวมกันเป็นเครือข่ายเดียว
รัฐบาลบราซิลเข้าหาการพัฒนาทางวัฒนธรรมด้วยการผสมผสานความขี้เล่นและความรับผิดชอบต่อสังคมเข้าด้วยกันอย่างสร้างสรรค์ ในปี 2014 รัฐบาลให้เงิน 25 ดอลลาร์ต่อเดือนแก่คนงานที่มีรายได้น้อยสำหรับสินค้าทางวัฒนธรรมที่จ่ายด้วยบัตรอิเล็กทรอนิกส์ โดย 90% ของ “บัตรกำนัลวัฒนธรรม” นี้ครอบคลุมโดยนายจ้างที่เรียกร้องจากภาษีของพวกเขา โดยคนงานจ่ายส่วนต่าง
ประกาศแรงจูงใจใหม่Marta Suplicy รัฐมนตรีว่าการกระทรวงวัฒนธรรมกล่าวว่า :
ตอนนี้เรากำลังสร้างอาหารสำหรับจิตวิญญาณ ทำไมคนจนถึงเข้าไม่ถึงวัฒนธรรม?
ทางเลือกในการขยายผลประโยชน์ให้กับคนงานในระดับรายได้ที่เพิ่มขึ้น ทำให้เกิดความเป็นไปได้อย่างแท้จริงในการอัดฉีดเงินหลายพันล้านดอลลาร์เข้าสู่ภาคส่วนวัฒนธรรม
กระบวนการเบลเยียม
ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2530-2558 สถาบันศิลปะการแสดงในแฟลนเดอร์ส (VTI) ได้กลายเป็นตัวแทนสำคัญในการปรับปรุงวัฒนธรรมในเบลเยียม
แนะนำ 666slotclub / dummyrummyvip / hooheyhowonlinevip
